Профессия "2D-художник"
- Кто такой 2D-художник
- Отличие между 2D и 3D-художником
- Чем занимается
- Что должен уметь
- Сколько можно заработать
- Обучение
- Работа
- Техника для работы
- Софт для работы
- Ресурсы для вдохновения
- Отзывы от 2D-художников
- Телеграмм каналы для 2D-художников
Чтобы получить хорошее визуальное исполнение для своего проекта, будь то компьютерная игра или обложка книги, заказчики обращаются к 2D-художникам. 2D-художники рисуют персонажей игр и мультфильмов, фон, окружающую среду и иллюстрации.
Такие специалисты нужны в игровой и киноиндустрии, в рекламных агентствах и мультипликации. Это востребованная креативная профессия, начать работать в которой можно еще в раннем возрасте. Главное — умение рисовать и слушать запрос заказчика.
Кто такой 2D-художник
2D-художник — это специалист по созданию двухмерных изображений. Простыми словами, тот, кто создает изображения с помощью графического программного обеспечения (например, программы Adobe Photoshop).
Главная задача 2D-художника — подготовить визуальное исполнение для продукта, опираясь на запрос заказчика. Например, заказчик может обратиться к художнику, чтобы тот сделал наброски будущих персонажей компьютерной игры.
Виды 2D-художников:
⚡ Иллюстраторы. Они создают стилистические изображения по одобренному заказчиком дизайну: рекламные плакаты, обложки, загрузочные экраны, плакаты с игровыми персонажами, открытки.
⚡ Концептуальные художники. Создают приблизительную визуальную концепцию будущей работы. Это схематический черновой набросок без мелких деталей, по которому в будущем другие дизайнеры будут создавать итоговый вариант работы.
⚡ Художники по окружению. Их задача — создавать фон для мультфильмов и игр: пейзажи, города, декорации.
⚡ Художники UX/UI. Они разрабатывают интерфейс: панели, окна настроек, всплывающие окна.
⚡ CG-универсалы. Одновременно создают концепцию, персонажей, окружение, иконки интерфейса. Таких универсальных специалистов обычно нанимают на малобюджетные проекты, когда нет возможности содержать большой штат художников.
2D-художники нужны:
- Веб-студиям;
- Студиям гейм-дизайна;
- Рекламным агентствам;
- Издательствам и типографии;
- Киноиндустрии;
- Digital-агентствам;
- Мультипликационным студиям.
2D-художник может работать и с частными заказами. Например, создавать иллюстрации для книги или делать заставки для Youtube-роликов.
Отличие между 2D и 3D-художником
2D художник — это специалист, который создает двухмерные изображения. Он может учувствовать в создании комиксов, компьютерных игр, рекламы.
3D-художник — это специалист по созданию трехмерной графики. Он востребован в сферах, где есть запрос на 3D визуализацию: моушен-дизайн, кино, компьютерные игры, 3D печать, архитектурная визуализация.
У каждого направления есть своя специфика работы.
2D-художник:
- Работает с плоской картинкой;
- Создает персонажей, иллюстрации, фон;
- В работе использует Photoshop, Illustrator, Corel Draw.
3D-художник:
- Работает с объемной картинкой;
- Создает объемные модели и выполняет текстурирование;
- В работе использует 3DS Max, Blender, Maya, ZBrush.
Для 3D-художника важно иметь чувство формы, понимать материалы, текстуры, уметь работать со светом. При этом в теории он может обойтись без знаний из художественной школы. Работа же 2D-специалиста близка к классическому рисунку. Ему нужно чувствовать композицию и цвет.
💭 Существует заблуждение, будто 3D-художники — более востребованные специалисты, но это не так. Современному бизнесу в равной степени нужны 2D и 3D-художники. Зачастую специалисты пересекаются и совместно работают над одним проектом.
Чем занимается
2D-художник:
- Продумывает концепт-арт;
- Создает скетчи;
- Разрабатывает и отрисовывает иконки;
- Создает элементы интерфейса;
- Рисует персонажей и иллюстрации;
- Создает фон и текстуры;
- Работает с референсами и силуэтными набросками;
- Взаимодействует с арт-командой и заказчиком;
- Работает над компьютерной графикой;
- Рисует 2D-элементы с помощью ПК и графического планшета.
Итоговый список обязанностей обговаривается индивидуально с каждым конкретным заказчиком и зависит от специфики той сферы, в которой 2D-художник планирует работать.
Что должен уметь
2D-художник в основном работает с компьютерной графикой, но знание академических основ живописи, композиции и рисунка все же необходимо в работе.
Hard skills:
- Насмотренность;
- Знание основ живописи и рисунка;
- Работа в графических программах;
- Знание различных художественных стилей;
- Понимание человеческого поведения и анатомии;
- Работа с цифровым рисунком и векторной графикой;
- Понимание пропорций, размера и динамики.
Soft skills:
- Управление сроками;
- Внимание к деталям;
- Творческое мышление;
- Восприимчивость к обратной связи.
Обязанности 2D-художника могут отличаться в зависимости от компании и сферы, в которой он работает. Описанные выше ключевые навыки — это необходимая база для старта в профессии.
Сколько можно заработать
Согласно данным сайта hh.ru, средняя зарплата 2D-художника в России в 2024 году составляет 40 000 – 80 000 рублей. Младший 2D-художник без опыта работа в среднем получает 30 000 рублей.
Ведущий 2D художник в студии дизайна может зарабатывать в районе 140 000 – 200 000 рублей. Но это серьезная должность, на которую могут рассчитывать художники с сильным портфолио и большим опытом работы.
Работать можно не только с российскими компаниями, но и с зарубежными. Согласно данным сайта Glassdoor, средняя зарплата 2D-художника в США составляет $77 000 в год (6 994 857 рублей по курсу на март 2024).
Обучение
Главное преимущество профессии 2D-художника — работу можно начать даже без профильного образования. Часто художники начинают свой путь имея за плечами только художественную школу.
Однако для более углубленных знаний и навыков понадобится пройти курсы или освоить специальность "Художник анимации и компьютерной графики" в колледже или вузе.
Курсы
| формат | онлайн |
|---|---|
| длительность | 7 месяцев |
| рассрочка | 5 405 руб/мес |
| цена | 167 555 руб |
Расширенный курс от Skillbox, на котором можно с нуля освоить профессию 2D-художник.
Здесь научат:
- Основам живописи;
- Работе с референсами;
- Работе в Photoshop;
- Создавать текстуры;
- Разрабатывать персонажей.
Первый платеж вносится спустя 6 месяцев со старта обучения
| формат | онлайн |
|---|---|
| длительность | 9 месяцев |
| рассрочка | 3 778 руб/мес |
| цена | 86 100 руб |
Онлайн-курс по общей художественной подготовке. Здесь вы освоите необходимую базу для работы с иллюстрацией.
В программе:
- Рисование классической акварелью;
- Скетчинг с помощью карандаша;
- Работа в Photoshop и Illustrator;
- Создание иллюстраций в разных техниках.
На курсе много практических заданий. Это поможет отточить навыки рисунка и собрать портфолио.
| формат | очно и онлайн |
|---|---|
| длительность | 4 месяца |
| цена | 120 000 руб |
Базовый курс от школы разработки игр и компьютерной графики. Идеальный вариант для тех, кто хочет начать путь концепт-художника.
В программе обучения:
- Классический рисунок с натуры;
- Цифровая живопись;
- Работа с нейросетью;
- Динамические наброски;
- Введение в концепт-арт.
Выполняя задания из курса, можно собрать свое первое творческое портфолио.
| формат | онлайн |
|---|---|
| длительность | 14 месяцев |
| рассрочка | от 14 500 руб/мес |
| цена | 145 000 руб |
Курс для начинающих 2D-художников поможет с нуля освоить профессию и собрать портфолио.
Здесь научат:
- Приемам для работы с цифровой графикой;
- Работать с перспективой, цветом, тоном;
- Цельно и системно вести проект;
- Работать в Photoshop или Procreate (на выбор).
После обучения кураторы курса помогут составить резюме и дадут личные рекомендации, которые помогут в поиске работы.
Колледжи и вузы
В вузах можно пройти обучение по направлению "Художник анимации и компьютерной графики" (код профессии — 54.05.03). В колледжах самым ближайшим вариантом будет обучение по направлению "Анимация и анимационное кино" (код профессии — 55.02.02).
Программы, подходящие будущим 2D-художникам можно найти в следующих учебных заведениях:
- ВГИК (Москва);
- СПбГИКиТ (Санкт-Петербург);
- Тюменский институт культуры (Тюмень);
- МИПК им. Ивана Федорова (Москва);
- СПГХПА им. А.Л. Штиглица (Санкт-Петербург);
- Саратовский архитектурно-строительный колледж (Саратов).
Для поступления нужно сдать два основных предмета: Русский язык и Литературу. Дополнительно нужно пройти творческое испытание.
В среднем учиться нужно 3 года и 10 месяцев в колледже, и от 4 до 5 лет в вузе.
Книги/литература
Много полезных инструкций и советов для работы можно найти в книгах от художников и дизайнеров. Большинство из этих книг — полноценные гайды, по которым можно научиться создавать персонажей, иллюстрации и иконки.
⭐ ТОП–5 книг для 2D-художников:
- "Создание персонажей в Procreate" (авторы Стаппаэртс Антонио, Хаджайд Фатима, Лафебр Жорди).
- "Портрет. Базовый курс по рисованию людей" (авторы Димова Мария, Форстер Стив, Флорентино Джастин С).
- "Школа рисования. Фигура человека" (автор Берджин Марк).
- "Рисунок. От теории к практике" (автор 3dtotal).
- "Создание персонажей для анимации, видеоигр и книжной иллюстрации" (авторы Андерсон Кеннет, Менгерт Холли, Карре Сесиль, Кэди-Ли Девон).
Работа
2D-художники нужны в самых разных сферах. Для начала определитесь, в какой индустрии вы хотите развиваться, а затем можно приступить к поиску подходящих вакансий.
Где найти работу и где искать заказы
На начальных этапах стоит искать вакансию "Junior 2D Artist" или "Младший 2D художник".
Самостоятельно найти вакансии можно на сайтах:
Первые заказы также можно найти на биржах фриланса:
Если вы хотите работать в игровой индустрии, можно писать напрямую гейм-студиям или отслеживать вакансии на их сайте. Популярные гейм студии в России: АпсМинистри, Ice-pick Lodge, Gaijin Entertainment.
Резюме
В резюме обязательно нужно указать:
- На чем вы специализируетесь (пример: художник по окружению);
- Ключевые навыки (пример: рисунок, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator);
- Опыт работы, с описанием задач, которые вы выполняли;
- Образование, в том числе онлайн-курсы;
- Ссылку на портфолио.
Портфолио
Посмотреть портфолио других художников и оформить свое собственное можно на сайте ArtStation. Здесь ищут художников для разных проектов.
Также портфолио можно оформить на сайте Behance (есть мобильное приложение).
Главные ошибки в портфолио художника: 1. Класть в портфолио все подряд. Не создавайте кашу, если вы выбрали себе направление "2Д-художник" в геймдеве, то никаких натюрмортов в портфолио быть не должно. Пусть оно будет целесообразным, чтобы заказчик четко понял ваше позиционирование и не путался среди ненужных пейзажей. 2. Сидеть и ждать. Заполните портфолио и отправляйте его заказчикам, пишите, спрашивайте. Не нужно сидеть и ждать, когда на вас свалится проект, этого не будет, берите все в свои руки.
Фриланс
Многие художники работают на фрилансе. Вы можете выполнять частные заказы, например, делать обложки видеороликов для блогеров.
Заказы можно находить через соцсети. Оформите профиль, заполните его своими работами, выложите примерный прайс на услуги. В идеале также стоит продумать, как будет осуществляться оплата за вашу работу. Например, вы можете работать по 50% предоплате, чтобы обезопасить себя.
С самого начала, как только я начала рисовать на заказ, я для себя решила, что работаю только по предоплате. У меня есть 2 варианта оплаты для клиентов. 1-й вариант — 50% сразу и оставшиеся 50% после одобрения эскиза (т.е. работу в цвете я начинаю только после 100% оплаты). 2-й вариант — сразу 100% оплата. Один из этих вариантов в большинстве случаев устраивает заказчика.
Техника для работы
Прежде чем приступать к работе, стоит приобрести подходящую технику. 2D-дизайнеры нередко начинают выполнять свои первые несложные заказы на телефоне или графическом планшете. Но если вы планируете всерьез окунуться в профессию, этого будет недостаточно.
Необходимый минимум для работы:
- ПК с монитором (или ноутбук);
- Мышь и коврик.
Для 2D-графики не требуется большая мощность ПК. Главное, чтобы на ПК шустро работали такие базовые программы как Photoshop.
А вот к выбору монитора стоит отнестись серьезнее. Самая лучшая матрица для работы с графикой — IPS. Такие мониторы стоят дороже, но у них хорошая цветопередача, а это важно в работе художника.
Начинающих 2D-художников интересует вопрос, нужен ли iPad и можно ли работать только на нем. Все зависит от того, нравится ли вам рисовать на нем. iPad не подходит для верстки и оформления работ, и на нем работает не весь софт. Зато с его помощью удобно делать наброски.
Касание стилуса экрана — это самое удобное для меня в айпаде. Рисуя на граф. планшете, не всегда чувствуешь, куда поставить точку, чтобы продолжить линию, несмотря на то, что на экране отображается курсор. Самое важное то, что на айпаде я быстрее придумываю персонажа и рисую его. У меня скорее получаются нужные формы и силуэты.
Софт для работы
2D-художник может делать наброски от руки, но, чтобы закончить работу ему требуется графическое программное обеспечение.
В основном 2D-художники работают с программами и сервисами:
- Adobe Photoshop — инструмент, с помощью которого можно нарисовать персонажа, сверстать рекламный баннер;
- CorelDraw — графический редактор, подходит для создания цифровой живописи, аниме, иллюстраций;
- Procreate — редактор для создания скетчей, иллюстраций и анимации;
- Sketch — редактор для векторной графики;
- Figma — графический редактор, в котором можно создавать интерфейсы сайтов и приложений;
- Adobe Illustrator — редактор для создания векторной графики.
Ресурсы для вдохновения
Как и любому художнику, специалисту по 2D-иллюстрациям нужно тренировать насмотренность. Проще говоря, повышать визуальный опыт, который поможет выработать эстетический вкус и создавать хорошие работы.
✨ За вдохновением можно зайти на ресурсы:
- Behance — платформа, где можно создать свое портфолио и посмотреть работы других художников;
- Artstation — здесь художники размещают свои цифровые арты;
- Pinterest — здесь можно искать референсы и создавать мудборды;
- Game-icons — сайт, где собрана большая коллекция иконок;
- Craftpix — бесплатные пакеты 2D-графики для RPG, стратегий, аркад, и других типов игр.
Отзывы от 2D-художников
Многие начинающие иллюстраторы боятся начать брать оплату за свой труд. Что же делать в этом случае? Реально оценить свои работы. Найти конкурентов на вашем уровне, посмотреть какую оплату берут они. Больше практикуйтесь и выкладывайте примеры своих работ в ленту. Заказчик познакомится с вашим стилем и будет знать за какой результат он платит. А если вы хотите рисовать на уровень лучше, то не затягивайте с обучением.
Многие люди интересуются вопросом: "А вдруг у творческого человека закончатся идеи? Где ему их черпать? Они же не бесконечны!". Они бесконечны, если вы умеете искать вдохновение и идеи в любой песчинке этого мира. У меня появляются идеи абсолютно из всего. Самое элементарное: фильмы, книги, природа, другие личности, ситуация на улице и т.д. Представьте сколько в мире фильмов? Примерно столько же и идей может прийти в человеческую голову, самое главное — их правильно генерировать. Научитесь видеть во всём идею для своей работы. Увидели лес? Используйте это как пазл. Что еще можно добавить на картину с лесом? Может мифическое существо? Или светлячков необычного цвета?
Телеграмм каналы для 2D-художников
- @artisthh — вакансии для 2D и 3D-художников;
- @devjobs — фриланс заказы по 2D/3D анимации;
- @simpleartist — уроки по рисованию;
- @kijiok — здесь можно бесплатно пропиариться, опубликовать свои адопты и прайс;
- @smirnovschool — полезные материалы по графике и анимации;
- @cg_worker — вакансии в CG проектах;
- @illustrationbbe — канал, посвященный иллюстрации от школы дизайна и технологий BBE.
2D-художники нужны в разных сферах. Такой специалист может погрузиться в мир игрового дизайна и создавать персонажей или окружение для новой компьютерной игры, а может зарабатывать на продаже иллюстраций.
Плюсы:
- Востребованная профессия;
- Высокая оплата труда;
- Можно работать удаленно;
- Возможность стать частью крупного проекта, например, поработать над разработкой персонажей для компьютерной игры.
Минусы:
- Высокая конкуренция;
- Творчество ограничивается запросом заказчика;
- Нужно постоянно развиваться вместе с развитием технологий и софта.
Профессия 2D-художника безусловно связана с творчеством, однако важно не забывать, что создавать работы придется под запрос заказчика, в том числе учитывая понравившийся ему стиль.
