16 стилей графического дизайна
- Швейцарский стиль (swiss)
- Мемфис (memphis)
- Винтажный стиль (vintage)
- Баухауз (bauhaus)
- Гранж (grunge)
- Ар-деко (art-deco)
- Модерн (art nouveau)
- Минимализм (minimalism)
- Брутализм (brutalism)
- Абстракция (abstract)
- Текстовый стиль (typographic)
- Поп-арт (pop art)
- Ретро стиль (retro)
- Психоделика (psychedelic)
- Плоский стиль (flat)
- Классический стиль (classic)
Графический дизайн помогает создать не просто красивую картинку, а полноценное визуальное сообщение. С его помощью можно вызвать сильные эмоции, передать ценности и настроение бренда. Но чтобы добиться этого эффекта для начала нужно определиться со стилем дизайна, который будет резонировать с целевой аудиторией.
У каждого стиля свои характерные особенности форм, цвета, линий, теней и букв. Например, простоту, лежащую в основе продукции компании можно передать через рекламу в стиле минимализм. Ниже обзор самых актуальных стилей графического дизайна в 2023 году.
Швейцарский стиль (swiss)
Швейцарский стиль, он же интернациональный типографический, сформировался в Швейцарии в 1920-1930-е годы.
Для швейцарского стиля характерно визуальное оформление, основанное на чистой геометрии
От декора здесь отказываются в пользу прямых линий и форм. Такой дизайн будет визуально приятен разной аудитории. Главная его черта — полный отказ от национальных особенностей, что делает его универсальным и нейтральным. Интернациональный типографический дизайн легко считывается любым зрителем. Он визуально просто и понятен, с четкой структурой и порядком. Акценты здесь расставляются с помощью изменения размера шрифта и его расположения.
Стиль подходит для работ, в которых важно быстро передать сообщение аудитории: для рекламы, брошюр, вывесок, инструкций и журналов.
![Источник: pinterest.com/pin/657666351827093205](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_d07277f8-3a24-4e54-848b-5b39e3dafa7a_big.jpeg)
![Источник: pinterest.com/pin/657666351825113462](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_0112607a-0f7a-47db-baaf-ff2b311aede7_big.jpeg)
⭐ Особенности стиля:
- Один или два шрифта;
- Прямые линии и четкие формы;
- Использование художественных снимков;
- Свободное пространство и воздух;
- Шрифты без засечек;
- Выравнивание текстового блока по левой стороне.
💁♀️ Примеры работ в швейцарском стиле на Behance.
Мемфис (memphis)
Стиль берет свое название от группы художников, собранных итальянским дизайнером Эттором Соттсассом в 1980-м году. Авангардная группа Мемфис вдохновлялась комиксами, коллажами, открытым цветом. Они разрабатывали смелые красочные проекты, впоследствии оформившиеся в полноценный стиль.
Для мемфис характерны конфетные оттенки
Цвета яркие, но не кислотные. Допустима любая хаотичность, что дает дизайнеру полную свободу действия. Можно как угодно сочетать геометрические фигуры, комбинировать треугольники с квадратами, смешивать контрастные текстуры. Это своего рода вызов, который поможет привлечь внимание к любому проекту.
![Источник: dribbble.com/shots/15630886-9](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_f33b2066-1102-4ae4-8957-7ef1761f9142_big.jpeg)
![Источник: dribbble.com/shots/16360747-Memphis-Seamless-Pattern](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_53646f11-844a-4d8c-99f5-4335bbc5d890_big.jpeg)
⭐ Особенности стиля:
- Сочные цвета;
- Смелые узоры;
- Геометрические фигуры;
- Смесь пастели и неона;
- Яркие контрастные оттенки.
💁♀️ Примеры работ в стиле мемфис на Behance.
Винтажный стиль (vintage)
Винтаж это старина и ностальгия
Он может отсылать к разным эпохам, приемам, популярным 20 или даже 100 лет назад. Такой дизайн призван пробудить эмоции. Он помогает человеку вернуться в прошлое, вызывает у него приятные воспоминания и располагает к себе. В этом смысле винтаж очень похож на ретро дизайн.
В винтажном стиле рисунок всегда пытаются состарить. Для этого дизайнеры используют специальные эффекты выгорания и выцветания, всевозможные потертости и царапины. Чтобы передать дух эпохи, используют иллюстрации с предметами прошлого: радиоустройства, первые автомобили, старые ткани и предметы одежды. Что касается типографии, то это преимущественно состаренная пожелтевшая/побледневшая бумага с неровными (или закругленными) краями, объем, тени и тиснение.
![Источник: 99designs.com/profiles/4561889/designs/1943052](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_8326cb94-1319-48bb-a677-5a1a9bdd6200_big.jpeg)
![Источник: 99designs.com/profiles/2116245/designs/889906](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_5393b969-645f-4b08-a56e-b8cbbef07a9b_big.jpeg)
⭐ Особенности стиля:
- Выцветшие оттенки;
- Отсылки к элементам прошлых лет;
- Неровная текстура;
- Декоративные ленты и венки;
- Деревенские ностальгические элементы.
💁♀️ Примеры работ в винтажном стиле на Behance.
Баухауз (bauhaus)
История баухауза началась в 1919-м году с открытия в Германии одноименной школы строительства и художественного конструирования. Изначально это был архитектурный стиль, после давший толчок к формированию нового направления в графическом дизайне.
Баухауз это удобная и в то же время красивая повседневность
В качестве текстур используется сталь, фанера, пластик и стекло. Не приветствуется излишняя декоративность, вместо них — функционализм и минимализм. Чтобы оживить дизайн и сделать его ярче используют синий, красный и желтые цвета. Цвет должен быть чистым, без полутонов и градиентов. Формы простые: круги, квадраты, треугольники.
![Источник: 99designs.com/profiles/cotabri/designs/1374349](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_83dd2340-d90e-42be-8584-552889f08245_big.png)
Баухауз идеально сочетается с швейцарской типографикой. Оба стиля очень похожи и вместе создают гармоничный дизайн.
![](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_5ae76ea6-9076-41e9-86c8-b915d1914379_big.jpeg)
![Источник: 99designs.com/profiles/ianrobertdouglas/designs/1569007](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_06b2d94a-611c-423f-9a52-9498c5472186_big.jpeg)
⭐ Особенности стиля:
- Минимализм;
- Функциональность;
- Диагональный шрифт;
- Чистые цвета без градиентов;
- Простые формы;
- Текстуры недорогих материалов.
💁♀️ Примеры работ в стиле Баухауз на Behance.
Гранж (grunge)
Гранж отсылает нас к суровому уличному стилю 80-х и 90-х годов.
Гранж креативен и брутален
Зародившийся как музыкальное направление, гранж быстро проник в другие сферы, в том числе в графический дизайн. Перекочевав из улиц и подвальных клубов в картинные галереи, стиль быстро вошел в моду и стал использоваться в рекламе, типографике и оформлении.
![Источник: pinterest.com/pin/611363718171690322](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_728c0fea-1ec5-4d39-927f-90665692769f_big.jpeg)
![Источник: pinterest.com/pin/611363718171690319](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_0a2f5216-2406-4576-af79-a007000d8efc_big.jpeg)
Обычно гранж вызывает чувство опасности и темноты. Для этого используются агрессивные уличные текстуры: бетон, асфальт, кирпич, газетные вырезки. Гранж противопоставляется гламуру, он передает бунтарский дух и отлично подходит для творческих и молодежных проектов, где есть место самовыражению и ярким искренним эмоциям.
⭐ Особенности стиля:
- Грязь, пятна и царапины;
- Монохромная цветовая палитра;
- Грубый и рваный внешний вид;
- Потертости и неровности;
- Рисованные и рукописные элементы.
💁♀️ Примеры работ в стиле Гранж на Behance.
Ар-деко (art-deco)
Стиль ар-деко возник в ответ на промышленную революцию 1920-х годов. В то время как одни дизайнеры показывали в своих работах технологический процесс и сдержанность, представители стиля ар-деко старались украсить жизнь, передать настроение роскоши, подзабытое на фоне войн и революции. Это был элегантный ответ царившей в то время атмосфере упадка и экономии.
Для Aр-деко характерны текстуры зеркала, металла, мрамора, бархата, нефрита, натуральной кожи. Но встречаются и более сдержанные варианты с хромом, пластиком, алюминием. Для вдохновения можно изучить работы таких художников как Тамара Лемпицка, Роман Тыртов, Рафаэль Делорм.
Ар-деко это в первую очередь роскошь и гламур
![Источник: pinterest.com/pin/726486983661228149](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_f0a1ffbb-e900-4d15-93dd-d26b4bbec05d_big.jpeg)
![Источник: behance.net/gallery/164497935/Art-Deco-Business-Card/modules/927716069](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_8d2add51-0095-4c6f-9eef-fcee0e64dde5_big.jpeg)
Стиль идеально подходит для брендов, стремящихся подчеркнуть свою люксовость и элегантность.
⭐ Особенности стиля:
- Смелые линии;
- Ступенчатые формы;
- Зигзаги, ромбы, круги;
- Блестящие поверхности;
- Подчинение симметрии;
- Уравновешенные шрифты.
💁♀️ Примеры работ в стиле Ар-деко на Behance.
Модерн (art nouveau)
Стиль модерн относится к художественному направлению в искусстве конца XIX, начала XX века. Самый яркий представитель этого направления — Альфонс Муха. Живописец создавал теплые работы с изображением женщин и растительного орнамента, в последствии ставших примером для других работ в стиле модерн.
![Источник: pinterest.com/pin/403705554110244946](https://martrending.ru/pic/lb5/intext_c6569341-f7fb-4cd6-9981-be1f90c38d09_big.jpeg)
Характерной особенностью модерна является извилистая криволинейная линия, будто бы образовавшаяся без вмешательства человека. А вот от ровных углов здесь наоборот принято отказываться.
Сами узоры могут отличаться, в зависимости от того, из какой культуры дизайнер черпал вдохновение. Это могут быть восточные мотивы ксилогравюр Хокусаи или западноевропейский рококо. Главное — чтобы визуально картинка оставалась легкой.
![Источник: pinterest.com/pin/37858453109154580](https://martrending.ru/pic/lb5/intext_b2f4e6f0-3cef-4bc5-af3d-74d8707d489c_big.jpeg)
В графическом модерне нет буйства красок
Стиль зародился в те времена, когда печать была очень дорогой и дизайнерам нужно было свести затраты к минимуму.
⭐ Особенности стиля:
- Минимум цвета;
- Растительный орнамент;
- Экзотические птицы;
- Изогнутые линии;
- Упор на декорирование.
💁♀️ Примеры работ в стиле Модерн на Behance.
Минимализм (minimalism)
Стиль зародился в послевоенной Америке 1960-х годов. Художники постарались уйти от чрезмерных эмоций, присущих популярному в то время абстрактному экспрессионизму, создать более чистое и понятное для глаз сообщение.
Минималистичный графический дизайн основывается на простоте
Здесь вы не встретите обилие цветов и излишних элементов, все будет очень сдержано и лаконично. Традиционно используется один стиль текстуры и мало деталей.
![Источник: 99designs.com/profiles/litvinenkostudio/designs/1477456](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_d46101f4-f6b5-49c5-a335-fb7e877193b9_big.jpeg)
![Источник: 99designs.com/profiles/qualityattractsquality/designs/1124224](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_b78b78c5-04f0-4ccc-ae9d-69e8c01d758d_big.jpeg)
Минимализм хорошо сочетается с геометрическими фигурами: линиями, прямоугольниками, квадратами. При этом фигуры чаще всего строгие, без лишних изгибов. Цветовая база в основном нейтральная. Часто используются белые, серые и черные цвета.
Минимализм часто используют для дизайна веб-сайта, создавая простой, понятный и в то же время не отвлекающий внимания от содержания интерфейс.
![Источник: behance.net/gallery/165581903/SIRE-Website-UXUI-Concept/modules/933824487](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_685adf62-b46a-4bbd-9964-62581e95212c_big.jpeg)
Один из трендов графического дизайна в 2023 году — яркий минимализм. Дизайнеры предлагают добавить немного цвета, оживив проект, но без ущерба простоте. Например, сочетать простые элементы с одним ярким цветом.
⭐ Особенности стиля:
- Строгая типографика;
- Шрифт без засечек;
- Простые формы;
- Пустое пространство;
- Сочетание нейтральных оттенков.
💁♀️ Примеры работ в стиле Минимализм на Behance.
Брутализм (brutalism)
Брутализм впервые появился как архитектурное направление 1950-х - 1970-х годов.
Брутализм это всегда что-то сырое и необработанное
Для графического дизайна это означает отказ от выравнивания, сглаживания и украшательства. Допустимы любые визуальные ошибки.
Также для брутализма характерен отказ от симметрии. Дизайнеры стараются подчеркнуть неуклюжесть и "дикость" образов, их самобытность, не подчиняющуюся правилам и нормам. Это стиль для дерзких проектов, или брендов с твердой позицией. В таком дизайне мало цвета. Чаще всего это или полная одноцветность, или использование двух цветов. Например, красного и зеленого, черного и серого. Допустимы контрастные сочетания.
![Источник: 99designs.com/profiles/RazvanPostolache/designs/1856643](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_8af50c45-3739-4d01-94fd-2d381eb69c96_big.jpeg)
![Источник: pinterest.com/pin/43699058878166372](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_6b4bba8d-a775-45b5-b62b-cad73ed89b14_big.jpeg)
⭐ Особенности стиля:
- Асимметрия текста;
- Использование одного-двух цветов;
- Контрастные сочетания;
- Шероховатые поверхности;
- Четкие геометрические фигуры и линии;
- Минимум украшений или их полное отсутствие.
💁♀️ Примеры работ в стиле Брутализм на Behance.
Абстракция (abstract)
Первые осознанные абстрактные изображения появились в работах живописцев в 1910-х годах. К основоположникам стиля относят Василия Кандинского, Артура Доув, Пита Мондриана, Франсиса Пикабиа.
Абстракционизм отрицает реалистичное видение мира
Он всегда хочет показать что-то новое, непонятное. Для этого используется игра форм и цвета, размытие, отказ от привычных глазу деталей.
![Источник: dribbble.com/shots/14802307-Abstract-illustration-colorful-pastel-comics-style](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_cd5eb86b-4e18-40e1-a5fe-913176fc4c63_big.jpeg)
![Источник: pinterest.com/pin/354447433188283493](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_07d3965f-ace7-495e-b8cd-e8369cbad56f_big.jpeg)
Абстракция предполагает индивидуальную интерпретацию. Дизайнеру не нужно объяснять, что именно он хотел изобразить или пытаться создать понятный объект. Каждый человек может увидеть в работе разный смысл. Такой дизайн хочется рассматривать, и в то же время он отлично подходит в тех случаях, когда у клиента не очень внятная концепция и он не пытается донести четкое сообщение, а просто ищет приятный дизайн.
⭐ Особенности стиля:
- Размытые пятна;
- Волнистые линии;
- Искаженные пропорции;
- Минимум деталей;
- Динамичное отражение окружающего мира.
💁♀️ Примеры работ в стиле Абстракция на Behance.
Текстовый стиль (typographic)
Текстовый (типографический) стиль сформировался вокруг текста.
В текстовом стиле шрифты, буквы и символы выступают в качестве деталей и акцентов
С его помощью можно создать необычные текстовое послание, передать настроение через комбинацию шрифтов, засечек, расположения текста, его размера и цвета.
Здесь можно играть со шрифтами, углубиться в леттеринг, чтобы создать свое уникальное написание букв от руки или через графические редакторы с кистями для рисования.
Подходит для дизайна, в котором самое главное — это донести информацию через слова и фразы. А вот изображения в типографическом стиле почти не используются. Цвет может быть любым, но преимущественно это черный и серый (они выступают фоном и базой). С помощью цветов можно структурировать текст. Выделять одним цветом заголовки, вторым сам текст, третьим — основные тезисы.
![Источник: pinterest.com/pin/492649947600465](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_37dac748-fd5b-4063-afbf-2a89daee42b3_big.jpeg)
![Источник: pinterest.com/pin/351912445491226](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_93dff984-6d5c-4229-8960-1b06f8983c2f_big.jpeg)
⭐ Особенности стиля:
- Леттеринг;
- Использование всевозможных шрифтов;
- Черный и серый цвет;
- Расставление акцентов с помощью цвета.
💁♀️ Примеры работ в Текстовом стиле на Behance.
Поп-арт (pop art)
Поп-арт (в перевод с английского — популярное искусство) оформился в полноценный стиль в 50-60-е годы XX века в Америке. Это была форма протеста против минимализма, абстрактного искусства и конструктивизма. Впервые с этим стилем стали работать мультипликаторы, рекламщики, иллюстраторы и художники комиксов.
Для поп-арта характерно использование сочных, насыщенных, флуоресцентных красок. В особенности: розовых, салатовых, оранжевых, фиолетовых цветов. В качестве изображений часто используются фотографии поп-звезд и других знаменитостей, персонажи комиксов.
В Поп-арт нет заумных идей и недосказанности, вместо этого — простое и понятное обращение к массовому потребителю
![Источник: 99designs.com/profiles/3am3idesign/designs/2003985](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_5f72d48d-fc70-4a5b-9eb4-e997cdb08a01_big.png)
![Источник: 99designs.com/profiles/warnaihari/designs/513345](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_e215734f-08d8-4c02-b75b-0f0447327e56_big.jpeg)
⭐ Особенности стиля:
- Обилие цветов;
- Простые повседневные образы;
- Гиперболизация и экспрессия;
- Необычный крупный шрифт;
- Мягкие выразительные очертания элементов графики.
💁♀️ Примеры работ в стиле Поп-арт на Behance.
Ретро стиль (retro)
Ретро стиль охватывает широкий спектр исторических периодов. Чаще всего это дизайн, создаваемый с 1950-х по 1970-е годы. Он заставляет зрителя ощутить ностальгию, погрузиться в старое время, когда мир казался проще и понятнее. Ощущение чего-то родного и знакомого хорошо работает на коммерческие цели. Упаковка с ретро дизайном вызывает доверие, а логотипы в таком стиле — располагают к себе.
![Источник: 99designs.com/profiles/DigitalMan/designs/2037776](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_94f828b9-133c-4f0d-a425-4ec6e776ee0e_big.png)
![Источник: 99designs.com/profiles/frenchbalibird/designs/851656](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_a447d45f-2101-4dc0-b2de-e3e1b9937614_big.jpeg)
Ретро стиль — это всегда уход в прошлое
Здесь будет уместно вдохновляться старым дизайном, пересматривать типографику, плакаты, журналы. Для шрифта характерны рукописные варианты и простой дизайн, сдержанно украшенный декором.
⭐ Особенности стиля:
- "Потертое" изображение;
- Изображения людей в старой одежде;
- Рукописные шрифтовые стили;
- Имитация бумаги, картона, книжных страниц;
- Ностальгические элементы, напоминающие о прошлом.
💁♀️ Примеры работ в Ретро стиле на Behance.
Психоделика (psychedelic)
Стиль психоделика берет свое начало с молодежной американской культуры 60-х годов. Изначально это течение считалось маргинальным и распространялось среди неформальной молодежи, но со временем вошло в массовую культуру.
Психоделика раскрашивает привычный мир в яркие броские цвета
Здесь часто встречаются нереалистичные изображения, кислотные оттенки, искажения. Стиль подходит для дизайна обложек, плакатов, комиксов, принтов на футболки.
![Источник: pinterest.com/pin/281543719535671](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_b6d48bf6-90a9-4954-bf52-1b033d427edb_big.jpeg)
![Источник: pinterest.com/pin/97320041939378224](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_20c521d8-b3bd-4a03-b6c3-f1d115b01f36_big.jpeg)
Но психоделика может отталкивать. Важно хорошо оценить аудиторию, прежде чем предлагать ей такой дизайн. Как правило, психоделику выбирают для молодёжных проектов или творческой нестандартной аудитории.
⭐ Особенности стиля:
- Экспрессия;
- Яркие, кричащие цвета;
- Эффект галлюцинации;
- Контрастные цвета и формы;
- Кривой, неразборчивый шрифт.
💁♀️ Примеры работ в стиле психоделика на Behance.
Плоский стиль (flat)
Плоский стиль (он же flat-дизайн) обрел популярность благодаря Apple, Google и Microsoft, включившим его в дизайн своих продуктов. Он идеально смотрится в web-дизайне, где важно создать привлекательный и удобный интерфейс, с которым будет приятно взаимодействовать.
Flat-дизайн подразумевает упрощенную рисовку и простые формы
![Источник: pinterest.com/pin/388013324158827671](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_2cd15cfc-9733-4a78-92d8-f44ed5a0c1b3_big.jpeg)
![Источник: pinterest.com/pin/68750331800430060](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_effa934e-0ce6-4022-b3a5-33f6c56d03ac_big.jpeg)
Плоский стиль не стремится передать реалистичный вид вещей. Можно не тратить время на объем и тени. Это существенно упрощает дизайн, но не делает его менее интересным. Он выглядит чистым, спокойным и утонченным.
Особенности стиля:
- Отсутствие цветовых переходов;
- Линии без черных рамок;
- Сочные, яркие, чистые цвета;
- Схематичные изображения;
- Отсутствие реалистичного эффекта тени и объема.
💁♀️ Примеры работ в Плоском (flat) стиле на Behance.
Классический стиль (classic)
Классический стиль можно охарактеризовать как четкий и лаконичный
Он хорошо подходит для серьезных проектов, где важно показать свою стабильность и ответственное отношение к делу. Например, для дизайна юридической фирмы или банка с долгой историей.
Классика будет популярна в любое время. Она подходит для офисной полиграфии, визиток, календарей, логотипов. Основная палитра: бордовый, черный, золотой, серый, коричневый цвета.
☝ Не стоит путать классический стиль с минимализмом. В нем нет простоты и аскетизма, присутствует много декоративных элементов, рамок, иллюстраций.
![Источник: dribbble.com/shots/20718353-Czar-Caviar-Dubai](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_84ea64f7-4b2e-45a4-a6ba-9c0b44a44a57_big.jpeg)
![Источник: 99designs.com/profiles/drawative/designs/1728075](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_00e5cfe9-8cfe-442b-b2be-8851fc3c5815_big.jpeg)
⭐ Особенности:
- Элегантная графика;
- Цельные формы;
- Дорогое оформление;
- Четкость и лаконичность;
- Строгие рамки из золота и серебра.
Это основные, но не единственные стили графического дизайна. Сегодня также популярны направления:
Стиль с отсылкой к средневековой эстетике и мистике. Особенности: ажурный орнамент, линейное построение композиции, мрачные расцветки, мифические сюжеты.
![Источник: pinterest.com/pin/5770305765233208](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_9c8d8531-a1f9-44f9-99d4-0313ad2e011d_big.jpeg)
Здесь отрицается декоративность и "украшательство", на первое место ставится лаконичность и революционность. Особенности: смелые эксперименты с цветом и геометрическими сочетаниями, лаконичные шрифты без засечек.
![Источник: pinterest.com/pin/623185667202861703](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_3f266747-cd03-464a-93ea-023f48a9f9e9_big.jpeg)
Цель стиля показать эмоции через образы, которых нет в реальности. Особенности: выделение одной детали, искаженные пропорции предметов и тел, тени и жирный шрифт.
![Источник: pinterest.com/pin/457115430941301350](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_97781e02-6bc8-495d-941d-af68036ea682_big.jpeg)
Находится под влиянием ностальгии по предметам роскоши периода с 1837-е по 1901-е года. Особенности: сложная типографика, декоративные внешние бордюры, богато украшенные и "занятые" образы.
![Источник: pinterest.com/pin/589197563751939064](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_d829b467-b13f-40bc-850b-675ae6a72671_big.jpeg)
Вдохновлен простотой и минимализмом. Особенности: простые формы, типографика без засечек, пустота пространства, сдержанная палитра.
![Источник: pinterest.com/pin/944630090568338872](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_72c0e243-9be8-4905-adb2-69feaf3b80c1_big.jpeg)
В основе дизайна лежит использование геометрических фигур: ромбов, кругов, квадратов, прямоугольников, линий. Особенности: яркие наполненные расцветки, фокус на форме.
![Источник: pinterest.com/pin/102456960263705254](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_84d843fb-b121-4917-b9de-4b83fcb6c1d8_big.jpeg)
Подчеркивает технологический прогресс и промышленные объекты. Особенности: предметы в движении, смещенный текст, изогнутые линии, взгляд на будущее.
![Источник: pinterest.com/pin/1196337397844276](https://martrending.ru/pic/lb4/intext_c3fde14a-908e-4d72-926b-d2b29cb3d8ce_big.jpeg)
При разработке дизайна стоит пробовать экспериментировать с разными стилями и направлениями, находя оригинальные авторские решения.
Отличная, познавательная статья.
Спасибо. Интересно и сразу наглядно и понятно. Для генераций помогает.
Наконец-то я знаю какие стили есть))) обзор достаточный))
Классная статья. Спасибо за проделанную работу)
Спасибо за статью!
Очень полезно, спасибо большое ☺️
Какая же прекрасная статья! Спасибо!