Контент

Алина Астрей

31.01.2025

Тренды графического дизайна 2025

#тренды 2025

#дизайн

#графический дизайн

2025 год станет важным этапом в графическом дизайне, открывая новые стили и технологии. В центре внимания — инновации и сохранение индивидуальности в цифровом мире. От нейродизайна с искусственным интеллектом до смелого минимализма и реальности без фильтров — дизайнеры получают уникальные инструменты для творчества.

Ниже вас ждет обзор главных трендов графического дизайна 2025 года, их особенности и советы по применению.

Нейродизайн

Нейродизайн — это новый тренд графического дизайна, который объединяет творчество человека и мощь искусственного интеллекта. В 2025 году ИИ становится не просто инструментом, а полноценным соавтором дизайнера.

Вот как можно это реализовать:

⚡ Используйте ИИ для поиска идей и вдохновения. Нейросеть может генерировать не только финальные результаты, но и идеи для вдохновения. Попробуйте создать серию вариантов дизайна, чтобы выбрать интересный стиль или композицию и найти необычные сочетания цветов, текстур и форм.

⚡ Комбинируйте нейродизайн с традиционными техниками. Нейродизайн особенно эффективен, когда дополняет ваши навыки. После генерации изображений с помощью ИИ добавьте ручные штрихи, текстуры или доработайте композицию. Так вы сохраните уникальный стиль и индивидуальность проекта.

⚡ Оптимизируйте рутину. Используйте ИИ для автоматизации повседневных задач, таких как удаление фонов, генерация текстур и быстрая ретушь.

⚡ Разрабатывайте новые стили. ИИ помогает выйти за рамки привычных подходов. Пробуйте генерировать сюрреалистические коллажи для постеров, смешивать стили разных эпох (например, барокко с киберпанком) или создавать футуристические 3D-композиции.

Нейросети для графического дизайна:

• DALL·E, MidJourney, Stable Diffusion — нейросети для генерации изображений, фотографий и фонов по текстовым описаниям.
• Runway ML — платформа для создания анимаций, визуальных эффектов и работы с видео.
• Fontjoy — инструмент для комбинирования шрифтов с помощью ИИ.
• Fontsmith — платформа для создания уникальных шрифтов с использованием технологий ИИ.

Генеративный ИИ изменит графический дизайн в 2025 году, открывая перед дизайнерами возможность продвигать визуальные исследования в новые и неожиданные направления. Я уже вижу, как дизайнеры экспериментируют с футуристическими образами, сюрреалистическими фотографиями и иллюстрациями, сгенерированными ИИ.

С помощью ИИ дизайнеры смогут создавать визуальные образы, стили и подходы, которые ранее были сложны для реализации. Например, генеративные алгоритмы позволяют воссоздавать сложные текстуры, разрабатывать гиперреалистичные изображения или комбинировать элементы из разных художественных направлений. Эти технологии откроют новые возможности для экспериментов с формами, цветами и концепциями, предоставляя дизайнерам инструменты для выхода за пределы традиционных техник.

Человечный дизайн

По мере того как искусственный интеллект все глубже интегрируется в графический дизайн, возникает противоположная тенденция — стремление к дизайну, который подчеркивает человеческую индивидуальность. Это явление естественно. Чем больше технологии автоматизируют процессы, тем больше ценится то, что создано руками человека.

Вот как это можно проявить в графическом дизайне:

⚡ Ручные иллюстрации и типографика. Каллиграфия, скетчи и рукописные шрифты становятся все популярнее. Эти элементы выглядят душевно и уникально, подчеркивая индивидуальный почерк бренда.

⚡ Несовершенства. Капли краски, неровные линии и асимметричные формы придают работам шарм, который резко отличается от безупречной точности, создаваемой ИИ.

⚡ Тактильные текстуры. Имитация материалов, таких как бумага, акварель, уголь или рельефная печать, делает дизайн более "осязаемым" и добавляет глубины.

Возврат к ручному дизайну — это не отказ от технологий, а способ напомнить, что в центре любой визуальной концепции всегда остается человек. Это возможность выделиться на фоне потока однотипного контента, созданного ИИ. В мире, где доминируют цифровые решения, ручной подход вызывает чувство ностальгии, напоминая о временах, когда вещи создавались с вниманием к деталям и душой.

Смелый минимализм

Тренд на смелый минимализм в графическом дизайне объединяет принципы минимализма с яркими, акцентными решениями, которые привлекают внимание и создают выразительное визуальное воздействие. Этот стиль предлагает отказаться от перегруженных деталей, сосредоточившись на лаконичности, но при этом добавляет элементы дерзости и креативности, чтобы усилить визуальный эффект.

Минимализм был доминирующей тенденцией в дизайне на протяжении многих лет, но в 2025 году эта тенденция, я думаю, возрастет в 10 раз и объединит простоту минимализма со смелостью максимализма. Мы продолжаем использовать чистые линии и пустое пространство, характерные для минимализма, но теперь добавляем более яркие и неожиданные элементы, такие как насыщенные цвета, крупный шрифт и эклектичные детали, чтобы создать контраст и сделать дизайн более выразительным.

Особенности тренда:

⚡ Использование ярких цветов. Минимализм часто ассоциируется с нейтральной палитрой, но "смелый минимализм" позволяет внедрять насыщенные, яркие цвета как акцентные элементы. Один яркий элемент на фоне минималистичной композиции становится фокусной точкой.

Советы:

• Выбирайте одну-две основные насыщенные палитры для создания визуального фокуса.
• Экспериментируйте с градиентами, текстурами и необычными цветовыми сочетаниями, добавляя глубину.
• Используйте цветовые блоки, чтобы подчеркнуть ключевые области дизайна (например, заголовки, кнопки или иллюстрации).
• Следите за балансом. Избегайте перенасыщенности, чтобы сохранить минималистичность.

⚡ Работа с пространством. В минимализме пустое пространство играет важнейшую роль. Однако в "смелом минимализме" можно добавлять яркие цвета, необычные формы или текстуры для контраста.

Советы:

• Не бойтесь оставлять пустые зоны, они придают композиции легкость и акцентируют внимание на ключевых элементах.
• Используйте асимметричные композиции, добавляя динамики.
• Добавляйте элементы, которые визуально заполнят пространство, но не перегружают дизайн (например, прозрачные слои, теневые эффекты или мелкие акценты).

⚡ Эксперименты с типографикой. Типографика может стать центральным элементом дизайна, особенно в минималистичных работах. Необычные шрифты, асимметричное размещение текста и масштабирование создают динамичный и современный вид.

Советы:

• Делайте текст объектом дизайна — разрывы строк, вертикальная ориентация или наложение текста на изображения.
• Добавляйте экспрессивные элементы, например, частично скрытые буквы или текстовые блоки, взаимодействующие с геометрическими формами.

⚡ Геометрия и упрощенные формы. Минималистичные формы остаются основой стиля, но их расположение может быть дерзким и асимметричным, чтобы добавить динамики.

Советы:

• Используйте крупные блоки простых форм, например, круги, квадраты, треугольники.
• Экспериментируйте с их расположением — создавайте пересекающиеся фигуры, динамичные линии или смещенные элементы.
• Совмещайте геометрию с пустым пространством, чтобы создать контраст и направить внимание зрителя.

Если вы работаете в стиле смелого минимализма для создания айдентики бренда, сосредоточьтесь на одном-двух ключевых элементах, которые станут узнаваемыми атрибутами бренда. Это может быть яркий акцентный цвет, крупный геометрический элемент или уникальная типографика.

Главное — инвестировать в создание уникальных, запоминающихся элементов бренда. Вспомните коралловый цвет Airbnb или фирменный шрифт Uber — увидев их, вы сразу узнаете бренд, даже без логотипа.

Неотфильтрованная реальность

"Неотфильтрованная реальность" — это откровенный и искренний подход к графическому дизайну и брендингу. Этот тренд разрушает барьеры идеальности, стремясь показать реальную жизнь без ретуши и постановочных кадров. Он побуждает бренды стать ближе к своей аудитории через честность и человеческость.

Жизнь сложна и хаотична. Однако мы, как люди и как бренды, почти всегда изображали ее — особенно в социальных сетях — как простую, упорядоченную и безупречную. Но 2025 год может стать переломным моментом, когда бренды начнут коллективно искать новые подходы, отходя от чрезмерной постановочности и идеальности в сторону большей искренности. Недавняя рекламная кампания Uncommon для Coca-Cola в Норвегии — отличный тому пример. Вместо привычной глянцевой яркости они работали с уличным фотографом Фредериком Троваттеном, чтобы запечатлеть настоящие моменты жизни в черно-белом формате. Даже включение бренда в эти кадры выглядит естественно, искренне и ненавязчиво.

Советы по реализации тренда:

⚡ Фокус на настоящем. Показывайте реальных людей, реальные эмоции и настоящие ситуации. Добавляйте к графике кадры, наполненные живыми деталями — складки на одежде, неидеальный свет или даже мимолетный хаос вокруг.

⚡ Уход от глянца. Сведите постобработку к минимуму. Оставьте текстуры, зернистость или неровности на изображениях. Упрощайте типографику, чтобы она не отвлекала от основной идеи.

⚡ Натуральные композиции и неидеальный дизайн. Не выравнивайте текст идеально, допускайте "ошибки", чтобы все выглядело естественно. Экспериментируйте с асимметрией и случайным размещением объектов. Добавьте элементы хаоса — рваные края, рукописный текст, текстуры и пятна. Они усилят ощущение "живого" дизайна.

⚡ Используйте естественные цвета и текстуры. Натуральные оттенки и грубые текстуры добавляют ощущения правдивой визуальности. Не бойтесь добавить зернистость, тени или даже неудачные моменты съемки.

Используя реальные моменты и минимальную обработку вы можете создать эмоционально насыщенные и аутентичные проекты, которые будут выделяться в мире идеальности.

Темный брутализм

Темный брутализм — это тренд графического дизайна, который сочетает выразительную типографику и смелый минимализм. Основное внимание уделяется черно-белой палитре, эффектной композиции и динамике шрифтов.

Советы по созданию дизайна в стиле темного брутализма:

⚡ Избегайте чисто черного и белого. Абсолютно черные и белые оттенки могут выглядеть плоско. Используйте глубокий темно-серый или мягкий белый. Эти нюансы добавляют глубины, профессионализма и реалистичности.

⚡ Добавляйте оттенки серого. Не ограничивайтесь только двумя цветами. Оттенки серого позволяют создавать градиенты, добавлять объем и акценты. Это поможет выделить слои или создать интересные переходы между элементами.

⚡ Ставьте акценты с помощью одного цвета. Добавление контрастного цветного элемента (например, красного, темно-синего или желтого) усилит композицию. Такой акцент будет привлекать внимание, подчеркивая ключевые детали.

⚡ Подбирайте правильный фон. Если в макете много элементов, используйте светлый фон — это добавит легкости и создаст ощущение "воздуха". Если дизайн кажется пустым, выбирайте темный фон — он заполнит пространство и создаст баланс.

⚡ Сосредоточьтесь на типографике. Типографика — основа стиля темного брутализма. Экспериментируйте со шрифтами, их размерами и расположением. Используйте нестандартные сетки, играйте с контрастами, смешивайте симметрию и асимметрию, чтобы придать дизайну динамику.

Используя типографику, оттенки серого и акценты, вы сможете создавать глубокие и стильные проекты, соответствующие трендам 2025 года.

Авангардные направления

Авангард — это стиль, разрушающий традиционные каноны и открывающий путь к экспериментам. В 2025 году он вновь становится актуальным благодаря стремлению дизайнеров выразить индивидуальность и осмыслить прошлое через современный контекст. Основные направления: супрематизм, конструктивизм, футуризм, модернизм.

Основные черты стиля:

• Геометрия. Простые формы — круги, квадраты, треугольники.
• Минимализм. Упрощение композиции для акцента на идее.
• Динамика. Линии и элементы, создающие ощущение движения.
• Контрасты. Использование ярких цветов и резких переходов.
• Типографика. Шрифты как часть визуальной концепции.

Вот как можно реализовать тренд:

• Используйте геометрические формы в веб-дизайне для создания нестандартной структуры сайта.
• Комбинируйте яркие контрастные цвета в афишах и постерах.
• Экспериментируйте с текстом, делая типографику ключевым элементом.
• Включайте динамичные диагонали и ломаные линии в макеты для передачи энергии.

Этот тренд обращается к традициям авангарда, адаптируя их к современным реалиям и предлагая новые визуальные формулы для нестандартных и креативных проектов.

Новая аутентичность

Новая аутентичность — это тренд в дизайне и культуре, фокусирующийся на переосмыслении и интеграции культурного наследия в современный контекст. Это не просто возвращение к традициям, а их адаптация и обновление в соответствии с текущими эстетическими, технологическими и социальными реалиями.

В 2025 году тренд на народные мотивы и культурный код стал особенно актуален, поскольку современный дизайн стремится соединить глобализацию с локальной идентичностью. Бренды, стремящиеся подчеркнуть свою локальную идентичность, все чаще выбирают дизайн, отсылающий к народному искусству, будь то упаковка, визуальный стиль кампаний или оформление пространства. Это работает как визуальный код, рассказывающий историю бренда через культурные маркеры.

Вот несколько идей:

⚡ Включите народные орнаменты, узоры, символику или цвета, характерные для региона. Например, русские хохломские узоры или наличники можно адаптировать в минималистичном стиле для упаковки или айдентики.

⚡ Используйте текстуры и эффекты, напоминающие ручную работу, такие как вышивка, гравировка или керамика. Это добавляет аутентичность и теплоту, особенно в печатных материалах.

⚡ Совмещайте этнические мотивы с современными графическими стилями, например, супрематизмом, минимализмом или авангардом. Создавайте контраст между простыми геометрическими формами и декоративными элементами.

⚡ Разработайте шрифты, вдохновленные национальной каллиграфией, старинными вывесками или кириллическими орнаментами.

⚡ Ориентируйтесь на традиционные цветовые сочетания — красный, черный, синий для славянской тематики, натуральные тона для скандинавских или восточных мотивов.

Особенно хорошо смотрятся сочетания народных мотивов с другими трендовыми стилями. Например, интеграция традиционных узоров и символов, таких как гжель или хохлома, в авангардные композиции.

Цвет "Mocha Mousse"

Главный цвет 2025 года по мнению института цвета Pantone — Mocha Mousse.

Этот насыщенный шоколадно-коричневый оттенок — спокойный и естественный выбор, противоположный ярким и энергичным цветам прошлых лет, таким как Viva Magenta или Peach Fuzz. Теплый и глубокий тон Mocha Mousse идеально передает ощущение уюта, стабильности и гармонии с природой.

В качестве цвета Pantone 2025 года мы выбрали мягкий коричневый оттенок, которому присущи богатство, чувственность и успокаивающая теплота, что еще больше усиливает наше стремление к комфорту и простым удовольствиям, которыми мы можем делиться с другими.

Mocha Mousse прекрасно сочетается с кремово-белым, терракотовым, бежевым, зелеными оттенками мха и оливкового, а также с приглушенным синим. Такие комбинации создают ощущение естественности, роскоши и комфорта, идеально подходят для брендов мебели, предметов интерьера, экологичной упаковки, а также косметики, ориентированной на натуральные материалы и устойчивость.

Чтобы дизайн с цветом Mocha Mousse выглядел более динамичным и смелым, используйте контрастные акценты — например, яркий бирюзовый, золотисто-желтый или глубокий фиолетовый. Эти цвета добавят энергии, сохранив теплую основу и сбалансированную эстетику.

2025 год подчеркивает баланс между технологическим прогрессом и человеческой креативностью. Инновации, такие как нейродизайн и интеграция ИИ, дают возможность исследовать новые горизонты, тогда как тренды, ориентированные на человечность, возвращают нас к ручной работе и натуральности. Каждый из этих подходов дает дизайнерам инструменты для создания не просто визуально привлекательных, но и эмоционально значимых проектов, способных вызывать отклик и формировать уникальные образы брендов.